宁都采茶戏的曲调
1、宁都客家采茶戏曲调共100余个。小戏以戏名为调名二胡曲谱采茶小调，男女同曲异腔。半班后二胡曲谱采茶小调，发展二胡曲谱采茶小调了导板、散板、诉板、快板、哭板等板式。常用的基本唱腔有二胡曲谱采茶小调：“川调”，以宫调式为主，主奏乐器勾筒（二胡），定弦2—6，是音乐的主要部分。其中有川调导板、原板、反川调、快川调、川调哭板等板式。
2、宁都采茶戏曲调丰富多样，以下是其主要曲调：川调：特点：以宫调式为主导，是宁都采茶戏音乐的核心组成部分。板式：包括导板、原板、反川调、快川调和哭板等多种。演奏乐器：主要由勾筒演奏，定弦为2—6。青龙山调：分类：分为上调和下调两种。特点：徵调式，以勾筒定弦5—2为特色，旋律丰富多变。
3、主导调式：宫调式。主要乐器：勾筒，定弦为2—6。板式多样：包括导板、原板、反川调、快川调和哭板等，是宁都采茶戏音乐的核心组成部分。特色曲调——青龙山调：调式：徵调式。乐器特色：勾筒定弦5—2。板式：包含原板、诉板、哭板和散板等，旋律丰富多变。独特韵味——毛洪记调：调式：宫调式。
4、宁都采茶戏的唱腔以“宁都腔”为主，曲调婉转悠扬，具有细腻的情感表达。剧目不同：赣南采茶戏的剧目以反映农村生活和爱情故事为主，代表剧目有《刘海砍樵》、《孟姜女》、《白蛇传》、《天仙配》等。
5、建国后，成立二胡曲谱采茶小调了专业剧团，不仅挖掘、整理、加工优秀传统剧目，还创作了《一条心》、《送草鞋》、《新邻居》和改编的《銮刀记》等一批新剧目，宁都客家采茶戏不但行当齐全，曲调优美，而且表演程式丰富，已是“能歌能舞，能今能古，能大能小，能文能武”的正规戏曲大班，成为全国独具风格的剧种。
6、宁都客家采茶戏曲调丰富，共有100余个。 小品戏使用戏名作为调名，男女角色唱腔相同但各有特色。1 在半班发展阶段，宁都采茶戏引入了导板、散板、诉板、快板、哭板等板式。1 常用的基本唱腔包括“川调”，以宫调式为主，主奏乐器为勾筒（二胡），定弦2—6。
简单介绍一下采茶戏
采茶戏是中国南方多地区二胡曲谱采茶小调的传统戏曲类别二胡曲谱采茶小调，现存近30种剧种二胡曲谱采茶小调，起源于明代赣南茶区二胡曲谱采茶小调，融合采茶歌、灯舞与民间小调，以“三角班”为基础表演形式，具有鲜明的地方特色。采茶戏的起源可追溯至明代赣南茶区，当地茶农在劳作中创作二胡曲谱采茶小调了采茶歌，后与灯舞、民间小调结合，逐渐形成戏曲形式。
赣南采茶戏发源于安远县九龙山一带。已有300多年的历史，是在民间歌舞上形成的，使用客家方言，内容多反映赣南人民的生产生活状况，具有鲜明的地方色彩和浓郁的生活气息。它以喜剧、闹剧为主，风格幽默诙谐，轻松活泼。音乐主要采用唢呐，加锣鼓伴奏的灯戏音乐和用胡琴主奏的采茶音乐。
【几种采茶戏的介绍】 赣南客家采茶戏 江西省戏曲理论家，戏曲史学家流沙曾说“赣南是采茶戏的老家”，赣南客家采茶戏就是赣南土生土长的采茶戏。
民间小调采茶调歌词
采茶采茶笑声悠二胡曲谱采茶小调，脸上笑容俏极了，美女们身材超群，采茶乐飞入云天。
春光明媚的采茶场上，笑声清脆，男女老少手牵手，逍遥游于山间美景之中。 年老而慈祥的茶树婆婆，以身作则传授采茶技巧，我们轻轻拧下叶片，乐在其中。 在金牛府中，龙蛇养育之地，十八寨前的田垄辽阔，采茶的春日美女们，笑得灿烂。
赣南最好听的采茶调当属《斑鸠调》。《斑鸠调》是江西赣南的民间小调，也是当地节日歌舞活动中的一种传统“灯歌”。这首歌曲节奏灵动、跳跃，旋律优美动听，歌词真切、生动，广受人们喜爱。它不仅是赣南采茶戏中的经典曲目，还广泛流传于江西乃至全国各地。
歌词二胡曲谱采茶小调：（安庆的奶奶常提起，我们和黄梅有情义。黄梅传来了采茶曲，大水冲来了黄梅戏。）飞彩的黄梅风，飘香的黄梅雨，风雨黄梅会告诉你。民间千年的采茶调啊，演绎成洋洋大观的黄梅戏。啊，黄梅戏，黄梅戏，亲亲的黄梅戏，亲亲的黄梅戏，唱甜了黄梅，唱红了大地。悲欢离合，戏中演，甜酸苦辣都入戏。
黄梅戏当初来之安庆地区民间小调采茶调，经过劳动人民的生活实践和老一辈艺术家的推陈出新演变成了现代的黄梅戏。黄梅戏的唱腔纯朴，优美大方，抒情见长，又喜又悲，韵味丰厚，情感细腻动人。
一种是在农村节日活动中演唱的，如乐清的《马灯调》，来自民间跑马灯舞蹈二胡曲谱采茶小调；青田、永嘉一带的《采茶调》，来自民间采茶灯舞蹈等等。这种小调都兼有歌舞特点，节奏整齐，曲调欢快而优美，情绪热烈。
花鼓戏用大筒,采茶戏用什么胡琴?
1、--2弦。“瓜子红”是长沙花鼓戏小调之一，G调，用5--2弦，但是要注意，拉这个曲调，大筒不能用二胡指法，否则左手“忙不过来”。
2、整体外观：纳西胡琴外观古朴，与湖南花鼓戏的长筒式大筒相似。琴筒：呈圆筒形，木制者多使用一截圆形楸木挖空内芯而成，竹制者常用一段两端通透的毛竹筒制作。筒长通常在18厘米至25厘米之间，筒径在10厘米至16厘米之间，壁厚约0.8厘米至1厘米。筒前口蒙以羊皮或蟒皮为面，筒后端敞口。
3、纳西胡琴，纳西族弓拉弦鸣乐器。因饰龙头和琴筒较大，纳西族又称其为龙头胡琴和大胡。形制较为古朴，音色柔和浑厚，用于“白沙细乐”和“纳西古乐”。流行于云南省丽江纳西族自治县。外观形制 外观与湖南花鼓戏的长筒式大筒相似，形制比较古朴。
4、从定弦到演奏技法均与二胡相似。除在很大程度上保持了自己原有的声音特色以外，新型大筒的技术、技巧的发展，无可否认地进入了规范发展的新阶段。
5、提琴戏原系湖南岳阳的花鼓戏，约于清末流传到通城、崇阳等地后改称“提琴戏”。提琴戏究竟起源于何时，尚无准确证据可考。其名由来亦无确切定论。
6、光绪中叶，岳阳花鼓戏“琴腔”艺人蒋传玉、彭瑞生等率班来到崇阳、通城演唱，主奏乐器为大筒胡琴，因唱的是“琴腔”，故称“提琴戏”。岳阳戏班解散后，蒋传玉、彭瑞生在崇阳定居，授徒传艺，当地出现业余戏班。
