中国音乐简史
1、五四时期，著名的语言学家、作曲家赵元任是我国早期专业音乐创作的代表人物之一，他注意民族语言音调同歌曲音调的结合，善于吸收传统音乐中的营养，写出了《卖布谣》，《教我如何不想他》等流传至今的作品。
2、《中国音乐简史》是一部集体智慧的结晶。让学生了解中国音乐发展的各个历史时期、各阶段音乐文化的主要艺术成就和文化背景，了解中国音乐史上的重要音乐人物和有代表性的音乐作品，了解中国音乐的美学特征，提高音乐感知能力与审美能力；增加对音乐文献资料的阅读面，培养学生独立搜集和分析音乐资料的能力。
3、第二部分为任选图书，是前面提到的二级艺术学科（如美术、书法）的延伸、拓展类细分品种，涉及到中国音乐简史、民间舞蹈、西方油画艺术等，可以满足有更深入阅读愿望和兴趣的读者的需求。本丛书主要适用于两类读者；第一类便是广大的在校本科、专科学生。
找音乐,类似宫廷雅乐的乐曲
这类音乐往往充满了古色古香的韵味，让人联想到古代的宫廷、寺庙或是宁静的庭院。其中，宫崎骏的电影配乐常常能捕捉到这种氛围，如《千与千寻》中的《回忆中的玛妮》、《龙猫》中的《龙猫的歌》等，它们都具有浓厚的古典气息，让人仿佛回到了古代。
古代曲目： 《韶乐》：这是一部以宫音为主的古代宫廷雅乐作品，表现了古代帝王祭祀天地、先祖的隆重场面，充满了神圣和威严的氛围。传统民间音乐： 《二泉映月》：在江南丝竹乐中，这首曲目以宫音为主旋律，通过悠扬的琴声和丝竹乐器的合奏，表达了作者对故乡的深深思念。
唐代宫廷音乐有：功成庆善乐：《功成庆善乐》，又名《九功舞》、《庆善乐》，是唐代唐太宗于贞观六年在庆善宫，所写的一首文舞，表达了唐太宗对过去的点点滴滴的感慨。秦王破阵乐：《秦王破阵乐》是中国唐朝宫廷乐舞。最著名的歌舞大曲之一。
《霓裳羽衣曲》即《霓裳羽衣舞》，是唐代中国宫廷乐舞，由唐玄宗创作。这首曲子是唐朝大曲中的法曲精品，唐歌舞的集大成之作。至今，它仍然是音乐舞蹈史上的一颗璀璨的明珠。该曲最初用于在太清宫祭献老子时演奏，安史之乱后失传。
埙、编钟、萧、笛子、扬琴等：这些传统乐器在古代宫廷音乐中占有重要地位。它们能够演奏出丰富多样的音色和节奏，为君主提供多样化的音乐享受。同时，这些乐器的音色和演奏方式也符合古代宫廷音乐的审美标准。
民间歌谣 古代民间广泛流传着许多歌谣，这些歌谣内容多样，包括劳动歌、爱情歌、生活歌等。例如《采茶歌》、《茉莉花》、《苏武牧羊》等，都是古代民间歌谣的代表作。宫廷音乐歌曲 古代宫廷音乐歌曲主要包括雅乐和宴乐。这些歌曲通常用于宫廷庆典、祭祀和宴会等场合。
中国四大名曲是哪几个
1、其实没有“四大名曲”的说法，流传较广的是“古典十大名曲”：《高山流水》、《梅花三弄》、《春江花月夜》、《汉宫秋月》、《阳春白雪》《渔樵问答》、《胡笳十八拍》、《广陵散》、《平沙落雁》、《十面埋伏》。
2、中国古代四大名曲分别为《高山流水》、《广陵散》、《平沙落雁》和《梅花三弄》。《高山流水》：讲述了古代琴师与山水之间的不解之缘。这首曲子以其悠扬动听的旋律和深厚的文化内涵，成为了中国古代音乐的代表之一。它象征着知音难觅，但一旦找到，便能产生深厚的共鸣。
3、中国四大名曲包括： 高山流水 高山流水是一首源自先秦时期古琴师伯牙的作品。传说中，伯牙在山林中弹奏此曲，被樵夫钟子期领会其意境，二人遂成知音。钟子期去世后，伯牙悲痛欲绝，摔琴绝弦，此后再未弹奏此曲。这首曲子象征着知己和知音的珍贵，以及音乐的高妙境界。
吕文成的人物评价
1、吕文成一生以创作、演奏音乐为己任，他并不抱残守缺，他认为中国民族音乐旋律纯朴，“单纯得像一位纯洁无邪的乡村小女孩的小心灵”，但西洋音乐注重和声，更符合世界潮流。因此他希望能与有识之士共同合作，创作出既保持中国风格，又有和声音乐长处的“新声” 。
2、作为演奏家，吕文成技艺高超，善于将各种民族音乐技巧融入广东音乐中，他的作品多由自己演奏并灌制唱片。同时，他还是一位出色的演唱家，以其自如的粤剧行腔、清晰的吐字、圆润悠扬的声音饮誉艺坛，多次出国演出，深得好评。
3、吕文成，著名民族音乐家，是广东音乐卓有成就的作曲家和演奏家，他创作的《步步高》、《平湖秋月》、《蕉石鸣琴》、《醒狮》等一大批优秀乐曲至今仍旋律飞扬。他的创作，结构严谨，曲调清新，旋律优美流畅，委婉动听，节奏生动活泼，热情奔放，富有鲜明的个性和风格。
4、他的作品结构严谨，旋律优美，节奏生动，富有个性和风格。吕文成对音乐的创新精神也十分突出，是公认的技艺高超的二胡演奏家。
5、吕文成的作品不仅继承了岭南音乐的传统，也借鉴了江南音乐和西洋音乐的元素，展现了中西合璧的艺术特色。他的音乐作品旋律优美，风格鲜明，深受听众喜爱。吕文成发明了“高音二胡”，将二胡音域扩展，使其在音乐表现力上有了革命性的突破。高胡的创制，使广东音乐的旋律更加宽广，作品风格更加流畅。
